Skip to main content
Spis treści poradnika

Spis treści poradnika

Czas czytania: 18 min
#claude-design#design-systems#anthropic#branding#ui-ux#claude-motion
NOWOŚĆŚredniozaawansowany18 min

Jak stworzyć własny design system w Claude Design: od moodboardu do animowanej maskotki

Kompletny przewodnik po budowaniu firmowego systemu designu w Claude Design: selekcja referencji, generowanie 4 koncepcji, tokenizacja, testy i animowana maskotka SVG.

Opublikowano:
DLA AGENTA AIChatGPTClaude

Współczesne generowanie interfejsów przez sztuczną inteligencję często boryka się ze zjawiskiem „dryfu wizualnego”: za każdym razem, gdy prosisz model o nowy ekran lub materiał promocyjny, proponuje on przypadkowe odcienie, niespójne marginesy i niepasujące fonty. Produkt traci swoją tożsamość i przypomina niespójną układankę.

Claude Design od Anthropic diametralnie zmienia ten stan rzeczy. To wyspecjalizowane środowisko projektowe stworzone do projektowania i utrwalania kompletnych design systemów: od globalnych tokenów (palet, siatek, typografii) po interaktywne komponenty UI i animowane maskotki marki.

W tym praktycznym poradniku inżynieryjnym przejdziemy przez cały proces: od analizy światowych referencji i generowania czterech kontrastujących koncepcji na interaktywnym płótnie 2×2, aż po tokenizację, synchronizację z kodem za pomocą Claude Code oraz stworzenie animowanej maskotki SVG.

Uwaga

Design system w Claude Design nie jest statyczną makietą w Figmie; to aktywny, wykonywalny zbiór reguł i tokenów. Po zapisaniu Claude automatycznie stosuje zatwierdzone kolory, promienie zaokrągleń i typografię do każdego nowego promptu, bloku kodu czy materiału marketingowego.


1. Czym jest Claude Design i dlaczego reguły projektowe są kluczowe

Design system stanowi jedyne źródło prawdy (Single Source of Truth) dla tożsamości wizualnej Twojej marki. Określa on:

  • Tokeny kolorów: barwy podstawowe, pomocnicze, tła, powierzchni i dostępne kontrasty semantyczne.
  • Hierarchię typograficzną: rodziny fontów, skale proporcji, wysokości linii i grubości.
  • Geometrię i odstępy: siatkę bazową (np. 4px/8px), promienie zaokrągleń (border-radius) i cienie (elevation).
  • Wielokrotnego użytku komponenty UI: przyciski, pola formularzy, karty, okna modalne i paski nawigacji.
  • Zasady ruchu i interakcji: krzywe mikrointerakcji, stany najechania kursorom i animacje maskotki.

Bez ustalonego systemu generatywna AI za każdym razem wymyśla interfejs na nowo. Z aktywnym design systemem Claude tworzy spójne materiały już za pierwszym podejściem, oszczędzając godziny ręcznych poprawek w programach wektorowych.


2. Dobór referencji wizualnych: wyodrębnianie DNA marki

Zanim otworzysz generator lub wpiszesz pierwszy prompt, stwórz solidną bazę referencyjną. Nie ograniczaj się do przeglądania „ładnych stron”: badaj tożsamość marki, typografię, siatki modułowe i motion design jako oddzielne warstwy inżynieryjne.

Wskazówka

Aby zgłębić kierunki estetyczne, sprawdź nasz podręcznik 50 stylów designu wizualnego dla design systemów i UI/UX, w którym omawiamy przekład stylów (od Bauhausu po Neo-Brutalizm) na konkretne tokeny interfejsu.

2.1. Branding, identyfikacja i kierunki estetyczne

Zasoby pomagające określić ogólny charakter marki, temperaturę barwową i tonację typograficzną.

ŹródłoZastosowanie praktyczneLink
50 Design StylesAnaliza 50 stylów: Art Déco, Japandi, Brutalizm, Bauhaus itp.Poznaj 50 stylów →
PinterestMoodboardy, tekstury materiałów, palety i schematy oświetleniaOtwórz Pinterest →
BehanceKompleksowe analizy identyfikacji wizualnej i brand bookiOtwórz Behance →
Brand NewKrytyczne analizy światowych rebrandingów od UnderConsiderationCzytaj Brand New →
Rebrand GalleryKatalog odświeżonych logotypów, palet barw i par fontówZobacz Rebrand Gallery →
Recent DesignNajświeższe trendy w projektowaniu graficznym, UI i motionOdkrywaj Recent Design →

2.2. Web design, strony marketingowe i landing page

Do planowania makrokompozycji, rytmu czytania, hierarchii i modułów konwersji.

PlatformaSpecjalizacjaLink
AwwwardsAwangardowy web design, eksperymentalne interfejsy i WebGLOtwórz Awwwards →
Land-bookSkuteczne strony docelowe i prezentacje produktów cyfrowychOtwórz Land-book →
One Page LoveWzorcowe architektury jednostronicowe i minimalistyczne serwisyPrzeglądaj One Page Love →
Curated DesignStrony skrupulatnie podzielone według branż i stylów wizualnychOtwórz Curated Design →
Landing LoveNagrania wideo przewijania, płynne przejścia i animacjeOglądaj Landing Love →
SaaspoWzorce UI dla produktów SaaS, cenniki i procesy onboardinguOtwórz Saaspo →
SaaSFrameLejki konwersji marketingowej i architektury interfejsów B2BOdkryj SaaSFrame →
WebInspooKatalog SaaS z filtrowaniem według palet barwnych i technologiiOdwiedź WebInspoo →

2.3. Dedykowane sekcje i moduły konwersji

Inspiracje do dopracowania konkretnego bloku strony, gdy ogólny styl został już ustalony.

Moduł / KatalogZastosowanieLink
Navbar GalleryNagłówki: paski pływające, mega-menu i nawigacja mobilnaZobacz menu →
SupaheroSekcje Hero z mocnymi komunikatami wartości i przyciskami CTAOdkrywaj sekcje Hero →
UnsectionDedykowane bloki: dowody społeczne, tabele porównawcze i opinieOtwórz Unsection →
Footer DesignStopki stron: nawigacja wielopoziomowa, prawa autorskie i odznakiZobacz stopki →
CTA GalleryModuły zapisu i wezwania do działania o wysokiej konwersjiPrzeglądaj CTA →
404s DesignKreatywne podejścia do stron błędu 404 zatrzymujące użytkownikaKolekcja 404 →
One Page Love (OG)Banery podglądu społecznościowego dla kart Open GraphZobacz banery OG →

2.4. Siatki modułowe i układy Bento Grid

Strukturyzacja treści poprzez asymetryczne kafelki i kontrolowane odstępy.

NarzędzieOpisLink
Bento GridsAsymetryczne siatki w stylu Bento Box do prezentacji funkcjiOdkryj Bento Grids →
GriddyInteraktywne środowisko do nauki właściwości CSS GridUruchom Griddy →
One Page Love SectionsKompozycje sekcji pochodzące z realnych produktów cyfrowychZobacz sekcje →

2.5. Komponenty UI, tokeny i otwarte design systemy

Elementy wielokrotnego użytku: przyciski, pola formularzy, karty i dokumentacja tokenów.

BibliotekaWartośćLink
Astryx by MetaOficjalny otwartoźródłowy design system Mety stworzony z myślą o agentach AIDokumentacja Astryx →
21st.dev„npm dla design engineerów”: komponenty UI z gotowymi promptami dla AIOtwórz 21st.dev →
ReferoKatalog ponad 30 000 realnych ekranów aplikacji na iOS i webEksploruj Refero →
Refero StylesWzorcowe systemy designu z gotowymi tokenami i formatem DESIGN.mdOtwórz Refero Styles →
VantaUIZestawy komponentów UI, stany interaktywne i pliki FigmyOdkryj VantaUI →
Component GalleryKompletny przegląd komponentów interfejsu skatalogowany według realnych design systemówEksploruj Component Gallery →
ButtonCraftKolekcja przycisków CSS ze stylami i efektami najechaniaOtwórz ButtonCraft →
OpenBridgeOtwarty system projektowy dla mostków morskich i przemysłuDokumentacja OpenBridge →
Wskazówka

Katalog Refero Styles oraz system Astryx Mety to wzorcowe źródła wiedzy dla Claude'a: ich struktura reguł i tokenów łatwo przekształca się w plik DESIGN.md, bezbłędnie interpretowany przez modele Claude 3.5 i 3.7.

2.6. Mikrointerakcje, animacje i 3D

ZasóbObszarLink
React BitsPonad 60 animowanych komponentów dla Reacta: shadery, typografia, loaderyOtwórz React Bits →
21st.devInteraktywne mikroanimacje i bloki UI gotowe do wdrożenia (Framer Motion)Przeglądaj 21st.dev →
AmicroLekkie mikrointerakcje i płynne przejścia komponentów ReactOtwórz Amicro →
ThreeUIElementy interfejsu 3D i interaktywne płótna WebGL dla stron wwwZobacz ThreeUI →
Paper ShadersTła z shaderami WebGL i generatywne efekty wizualne w przeglądarceZobacz Paper Shaders →
60fps DesignPłynne schematy ruchu, zmiany stanów i reakcje na kliknięcieOtwórz 60fps →
Design SpellsDyskretne mikrointerakcje, naturalne gesty i efekty hoverOtwórz Design Spells →
Mesh3D GalleryInteraktywne sceny 3D w przeglądarce, shadery WebGL i Three.jsPrzeglądaj galerię 3D →

2.7. Systemy typograficzne i palety

NarzędziePrzeznaczenieLink
Google FontsBiblioteka krojów z pełną obsługą znaków diakrytycznychKatalog Google Fonts →
FontpairSprawdzone zestawienia krojów dla nagłówków i tekstu ciągłegoPary fontów →
CoolorsGenerator palet barw i weryfikator dostępności kontrastu WCAGUruchom Coolors →

2.8. Złota formuła przygotowania referencji

Nie zalewaj Claude'a dziesiątkami niesortowanych linków. Optymalny zestaw referencji zawiera:

  • 2–3 przykłady tożsamości: temperatura barw, ton wypowiedzi i charakter pisma.
  • 2–3 kompletne serwisy: podejście do przestrzeni negatywnej i hierarchia.
  • 2–3 kluczowe komponenty: geometria przycisków, pola tekstowe i karty.
  • 1–2 referencje dynamiki: zaokrąglenia, cienie i płynność przejść.
  • 3 kluczowe określenia marki: np. „technologiczny, surowy, monochromatyczny premium”.

3. Inicjalizacja design systemu w Claude Design

W Claude istnieją dwie ścieżki konfiguracji nowego systemu:

  1. W ustawieniach obszaru roboczego: Przejdź do Settings → Design systems → kliknij New design system.
  2. Bezpośrednio z poziomu czatu: Kliknij ikonę + obok pola wprowadzania → wybierz Design system → New design system.
mermaid
graph LR A[Start] --> B{Tryb tworzenia} B -->|Od zera / Bez kodu| C[Using Claude] B -->|Istniejący kod| D[Using Claude Code] C --> E[Przesłanie referencji i briefu] D --> F[Skanowanie tokenów CSS / Tailwind] E --> G[Interaktywne płótno 2x2] F --> G

Wybór trybu: Using Claude a Using Claude Code

  • Using Claude: Najlepszy do projektowania marki lub interfejsu od podstaw. Wgrywasz zrzuty ekranu, moodboardy lub opisy tekstowe, a Claude buduje propozycję wizualną.
  • Using Claude Code: Dedykowany zespołom posiadającym istniejące repozytorium. Agent terminalowy analizuje konfigurację Tailwinda, zmienne CSS i komponenty React, pobierając aktualne tokeny.
Ważne

Przy projektach wielojęzycznych pamiętaj o weryfikacji pełnego zestawu glifów w Google Fonts, aby uniknąć problemów z renderowaniem znaków (FOUT/FOIT) w środowisku produkcyjnym.


4. Eksploracja estetyki: generowanie 4 kontrastujących koncepcji

Najczęstszym błędem jest zbyt wczesne definiowanie ostatecznych tokenów. Profesjonalny proces wymaga fazy dywergencji przed zamknięciem założeń.

Poproś Claude'a o stworzenie czterech diametralnie różnych kierunków wizualnych zaprezentowanych na jednym interaktywnym płótnie (siatka 2×2), na bazie identycznej treści próbnej.

Główny prompt #1: Eksploracja stylistyczna i koncepcje

markdown
Działaj jako główny dyrektor artystyczny projektujący firmowy design system w Claude Design. Nie twórz od razu ostatecznego systemu projektowego. Twoim pierwszym celem jest przedstawienie czterech zasadniczo odmiennych kierunków stylistycznych do wyboru. Kontekst marki: - Nazwa i branża: [Podaj nazwę i profil działalności] - Grupa docelowa: [Opisz profil kluczowego użytkownika] - 3 cechy marki: [Przykład: inżynieryjny, minimalistyczny, monochromatyczny premium] - Elementy obowiązkowe: [Logo, wiodący odcień lub wymagania historyczne] - Czego bezwzględnie unikać: [Przykład: dziecinnych pasteli, jaskrawych neonów, sztampowych gradientów] Analiza referencji: Przejrzyj załączone materiały i linki. W trzech zwięzłych zdaniach podsumuj wspólne mianowniki (balans palety, skala fontów, gęstość siatki). Użyj ich wyłącznie jako inspiracji, bez kopiowania cudzych prac. Cztery kontrastujące kierunki: Stwórz 4 wyraziste koncepcje: jasna vs ciemna, ciepła vs chłodna, z szeryfami (Serif) vs geometryczny bezszeryfowy (Sans-serif). Dla każdego wariantu przedstaw: 1. Nazwę koncepcyjną (2–3 słowa) i zwięzłe uzasadnienie estetyczne. 2. Parę fontów z Google Fonts z pełną obsługą znaków diakrytycznych (Nagłówek + Treść). 3. Paletę 5–6 barw w precyzyjnych kodach HEX. 4. Dwa identyczne obiekty testowe: [Przykład: desktopowa sekcja Hero + karta produktu]. Wymagania techniczne: Umieść wszystkie 4 warianty na jednym płótnie w siatce 2x2, każdy na osobnym Artboardzie. Zachowaj pełną edytowalność kształtów wektorowych, tekstów i ramek. Zatrzymaj się i poczekaj na mój wybór lub uwagi przed przejściem do fazy tokenizacji.

Zestawienie w siatce 2×2 umożliwia obiektywne porównanie harmonii barw i czytelności typografii. Możesz wybrać jedną opcję lub polecić połączenie krojów z pierwszej koncepcji z kolorystyką trzeciej.


5. Tokenizacja i finalizacja design systemu

Gdy kierunek wizualny zostanie zatwierdzony, przetłumacz go na uporządkowaną specyfikację tokenów i komponentów wielokrotnego użytku.

Główny prompt #2: Specyfikacja tokenów i komponentów

markdown
Wybieram Koncepcję nr [Podaj numer] z następującymi modyfikacjami: [Przykład: zamiana szarości tła na cieplejszy odcień grafitu]. Na tej podstawie wygeneruj kompletny design system w Claude Design. Specyfikacja musi zawierać następujące działy: 1. Colors (Tokeny kolorystyczne): - Primary, Secondary, Background, Surface, Muted, Accent, Error i Success. - Dokładne wartości HEX wraz z rolami semantycznymi i uwagami o kontraście WCAG AA. 2. Typography: - Rodziny krojów Google Fonts. - Skalę typograficzną (H1, H2, H3, H4, Body Large, Body, Caption) z wartościami w px/rem, wysokościami linii i interlinią. 3. Spacing & Layout: - Tokeny odstępów oparte na skali 4px/8px (space-1 = 4px, space-2 = 8px ... space-16 = 64px). - Maksymalne szerokości kontenerów i siatki responsywne (12 kolumn desktop, 4 kolumny mobile). 4. Geometry & Elevation: - Promienie zaokrągleń (radius-sm, radius-md, radius-lg, radius-full). - Grubości obrysów oraz poziomy cieni (elevation tokens). 5. Core UI Components: - Button (Primary, Secondary, Ghost, Destructive) w stanach Default, Hover, Active i Disabled. - Pole tekstowe, karta, odznaka (badge) i okno modalne. 6. Wytyczne dla zasobów: - Pola ochronne logotypu i zasady obróbki zdjęć. Sformatuj dokumentację jako przejrzysty plik DESIGN.md oraz strukturę drzewiastą tokenów. Wymuś ścisłe trzymanie się wybranego stylu bez nawiązań do odrzuconych wariantów.

Kluczowe narzędzie: Usage Notes

W Claude Design zawsze uzupełniaj sekcję Usage Notes. Działa ona jako dyrektywa systemowa, wskazująca Claude'owi, kiedy i jak stosować dany styl. Na przykład:

  • „Akcentujący żółty (#FFC700) jest zarezerwowany wyłącznie dla głównego przycisku CTA; nigdy nie może być tłem karty.”
  • „Nagłówki sekcji muszą być zapisywane wersalikami (UPPERCASE) z kerningiem 0.05em.”

Zasady te eliminują halucynacje wizualne w kolejnych konwersacjach.

Ekosystem DESIGN.md: bazy tokenów i generatory AI

Aby uniknąć żmudnego ręcznego pisania specyfikacji lub szybko zaimportować istniejącą stronę do Claude Design, korzystaj z wyspecjalizowanych narzędzi ekosystemu DESIGN.md:

NarzędzieZakres możliwościLink
getdesign.mdBaza gotowych plików DESIGN.md znanych serwisów sformatowana dla agentów AIOtwórz getdesign.md →
designmd.meGenerator tokenów AI: wklejasz adres URL dowolnej witryny i pobierasz plik DESIGN.mdUruchom designmd.me →
designmd.aiOtwarty katalog setek darmowych systemów projektowych dla Cursora i Claude CodeOdkrywaj designmd.ai →

6. Testy obciążeniowe na realnych formatach

Zanim wdrożysz system w całym zespole lub podłączysz do kodu, sprawdź jego odporność na trzech zróżnicowanych nośnikach.

Główny prompt #3: Weryfikacja spójności międzyformatowej

markdown
Wykorzystując zdefiniowany właśnie design system, przygotuj trzy różne materiały dla naszej marki: 1. Główny ekran desktopowy (Sekcja Hero z paskiem nawigacji, ofertą i przyciskiem akcji). 2. Slajd prezentacji (Wykres kluczowych wskaźników, wizualizacja danych i wniosek końcowy). 3. Baner do mediów społecznościowych (Kwadrat 1080x1080 zapowiadający nową funkcję). Kryteria: - Wszystkie trzy nośniki muszą dzielić identyczny, natychmiast rozpoznawalny język wizualny. - Trzymaj się ściśle zatwierdzonych tokenów: barw, skali typograficznej, zaokrągleń i marginesów. - Zweryfikuj czytelność tekstów oraz kontrast WCAG AA dla każdego elementu.
Wskazówka

Wzorcowe źródła do weryfikacji formatów:

  • Do oceny slajdu prezentacji użyj Deck Gallery — katalogu wzorcowych pitch decków czołowych startupów technologicznych.
  • Do testu banera w mediach społecznościowych sprawdź Posts Design — inspirującą kolekcję postów, karuzeli i zapowiedzi produktowych.

Jeśli na slajdzie tekst wyda się zbyt drobny, a w poście społecznościowym kolor akcentujący zdominuje przekaz, nie poprawiaj grafiki ręcznie. Zmień token źródłowy w systemie, a wszystkie powiązane widoki zaktualizują się kaskadowo.


7. Praca w nowych projektach i synchronizacja z Claude Code

Po zapisaniu Twój design system jest natychmiast widoczny w całym obszarze roboczym Claude.

Uruchamianie w standardowych czatach

Aby zastosować reguły w nowej rozmowie, kliknij ikonę + przy polu tekstowym → wybierz Design system → zaznacz zapisany system. Każde kolejne zapytanie o kod React, responsywny mailing czy widok panelu będzie przestrzegać wprowadzonych reguł.

Synchronizacja z repozytorium przez komendę /design-sync

Dla programistów pracujących z agentem terminalowym Claude Code, połączenie makiety z kodem wymaga tylko jednego polecenia:

bash
/design-sync

Ta operacja:

  • Pobiera aktywne tokeny z Claude Design i aktualizuje tailwind.config.ts lub zmienne w globals.css;
  • Tworzy lub uaktualnia plik DESIGN.md w katalogu głównym projektu;
  • Zgłasza rozbieżności pomiędzy tokenami a istniejącymi komponentami React.

Główny prompt #4: Punktowa aktualizacja tokenów

markdown
Otwórz nasz aktywny design system. Chcę zaktualizować tokeny dla [wskazać: przycisków / pól formularzy / skali typograficznej]. Zaproponuj trzy warianty alternatywne dla tego modułu, nie naruszając nadrzędnej tożsamości marki (palety, siatki i nastroju). Pokaż czytelne zestawienie „Przed vs Po” dla każdej opcji. Nie wprowadzaj zmian globalnie przed moją jednoznaczną akceptacją.

8. Projektowanie animowanej maskotki marki (SVG i Claude Motion)

Oryginalna maskotka buduje rozpoznawalność brandu, uatrakcyjnia puste ekrany (empty states), łagodzi błędy 404 i wspiera kampanie marketingowe.

Claude Design potrafi wygenerować postać wektorową zgodną z tokenami oraz stworzyć dla niej kompletną bibliotekę stanów ruchu.

mermaid
flowchart TD DS[Design System Marki] --> Concept[Opracowanie 3 koncepcji maskotki] Concept --> Approval{Wybór kierunku} Approval --> Vector[Eksport czystego wektora SVG] Vector --> States[Przygotowanie 15 stanów animacji] States --> WebDev[CSS / Lottie / JS dla www] States --> Video[Claude Motion MP4 / WebM]

Główny prompt #5: Koncepcja maskotki i biblioteka 15 stanów ruchu

markdown
Działaj jako główny Character Designer i Motion Engineer. Na bazie naszego zatwierdzonego design systemu stwórz oryginalną maskotkę firmową. Postać musi harmonijnie wpisywać się w tożsamość marki: korzystać z naszych tokenów kolorystycznych, promieni zaokrągleń i nastroju. Faza 1: Koncepcja postaci (Wektor SVG) - Zaproponuj 3 koncepcje maskotki o zróżnicowanych osobowościach (np. robot inżynier, minimalistyczna forma geometryczna, przyjazny cyfrowy kompan). - Przygotuj czysty, semantyczny kod SVG dla każdej propozycji. - Zaprojektuj mimikę, spojrzenie i charakterystyczną sylwetkę. - Przedstaw wszystkie 3 warianty obok siebie do porównania. Faza 2: Biblioteka 15 ruchów i emocji (po zatwierdzeniu konceptu): 1. Idle — spokojny oddech i stan spoczynku. 2. Blink — naturalne mruganie powiekami. 3. Wave — przyjazne machanie ręką lub elementem. 4. Walk — płynny cykl chodu. 5. Jump — radosny, dynamiczny podskok. 6. Think — skupiona postawa (podczas oczekiwania na odpowiedź AI). 7. Talk — stan aktywnej mowy lub ekspresji. 8. Happy — gest zadowolenia po ukończeniu zadania. 9. Sad — pełen empatii wyraz twarzy przy błędzie 404 lub utracie połączenia. 10. Surprise — reakcja zaskoczenia i odkrycia. 11. Celebrate — wystrzał konfetti lub gest triumfu. 12. Point — skierowanie uwagi na kluczowy przycisk lub element. 13. Loading — zapętlona interakcja ze wskaźnikiem ładowania. 14. Sleep — tryb uśpienia przy nieaktywnej karcie. 15. Goodbye — uprzejme pożegnanie przy wyjściu. Na tym etapie przedstaw wyłącznie 3 wstępne koncepcje SVG i zaczekaj na mój wybór.

Główny prompt #6: Dopracowanie animacji i interaktywna galeria

markdown
Wybieram maskotkę nr [Podaj numer]. Stwórz teraz interaktywną galerię prezentującą wszystkie 15 stanów animacji: 1. Zachowaj identyczne proporcje, skalę i tokeny kolorów we wszystkich scenach. 2. Zaimplementuj płynne animacje CSS @keyframes osadzone bezpośrednio w kodzie SVG. 3. Uwzględnij zapytanie prefers-reduced-motion dla zapewnienia dostępności (a11y). 4. Przygotuj przejrzysty panel sterowania: przyciski Play / Pause oraz suwak tempa odtwarzania.
Wskazówka

Słownik efektów wizualnych i motion: Aby dobrać precyzyjne pojęcia stylistyczne do promptów ruchu postaci (np. morphing, kinetic typography, rotoscoping, claymation, glitch), skorzystaj z wizualnej encyklopedii Eyecannndy.

Claude Motion (Eksport wideo): W przypadku montażu wideo (Premiere Pro, DaVinci Resolve), Anthropic udostępnia moduł beta Claude Motion (dla planów Team i Enterprise), który renderuje animacje postaci bezpośrednio do plików MP4 w wysokiej rozdzielczości lub przezroczystych WebM.


9. Podsumowanie procesu i polecane źródła

Projektowanie trwałego i skalowalnego design systemu obejmuje osiem logicznych etapów:

EtapKluczowe zadanieOstateczny rezultat
1. ReferencjeZbiór moodboardów w 7 obszarachZestaw 10 wartościowych linków i 3 słowa marki
2. InicjalizacjaStart w Claude DesignNowa przestrzeń projektowa
3. EksploracjaGłówny prompt #1 na płótnie 2×24 kontrastujące kierunki wizualne
4. TokenizacjaGłówny prompt #2 i Usage NotesPlik DESIGN.md oraz tokeny barw i typografii
5. Testy formyGłówny prompt #3 na 3 formatachZweryfikowany widok web, slajd i baner społecznościowy
6. SynchronizacjaKomenda /design-sync w Claude CodeSpójne tokeny Tailwind i CSS w repozytorium
7. EwolucjaGłówny prompt #4 dla mikro-poprawekBezpieczne modyfikacje komponentów bez refaktoru
8. Maskotka & MotionPrompty #5 i #6 + Claude MotionWektorowa maskotka SVG z 15 animacjami i MP4

Oficjalna dokumentacja i materiały poszerzające

Powiązane zasoby ekosystemu

Praktyczne poradniki, kluczowa terminologia i skille agentów

Ten poradnik jest całkowicie darmowy. Jeśli oszczędził Ci wieczór, możesz wesprzeć rozwój projektu.
Wesprzyj autora